مجموعه آموزشی جامع پیانو

Description

پیانو یکی از پرطرفدارترین و معروف‌ترین سازهای کلاسیک و مدرن است که در انواع سبک‌های موسیقی از جمله کلاسیک، جاز، پاپ و حتی موسیقی الکترونیک استفاده می‌شود. این ساز به دلیل تنوع در تولید صدا و قابلیت‌های تکنیکی وسیع، جایگاه ویژه‌ای در دنیای موسیقی دارد. در ادامه به بررسی جنبه‌های مختلف پیانو، از تاریخچه تا نحوه نواختن و نگهداری آن، پرداخته می‌شود.

1. تاریخچه پیانو

• اختراع: پیانو در ایتالیا در اوایل قرن 18 توسط Bartolomeo Cristofori اختراع شد. او اولین پیانو را در سال 1700 طراحی کرد که به نام «پیافورت» (fortepiano) شناخته می‌شود. نام «پیافورت» به معنای «نواختن نرم و بلند» اشاره دارد که به ویژگی‌های دینامیکی پیانو، یعنی توانایی تولید صداهای بلند و نرم، مربوط می‌شود.
• توسعه: در قرن 19، پیانوها به تدریج توسعه یافتند و طراحی آن‌ها به شکلی که امروزه می‌شناسیم، نزدیک‌تر شد. با استفاده از تکنولوژی‌های جدید و بهبود مواد مورد استفاده، پیانوهای مدرن به وجود آمدند که شامل پیانوهای بزرگ، پیانوهای دیجیتال و الکترونیکی می‌شوند.

2. ساختار و اجزاء پیانو

• کلاویه‌ها: پیانو معمولاً دارای 88 کلاویه (کلید) است که شامل 52 کلید سفید و 36 کلید سیاه می‌شود. این کلیدها به صورت فیزیکی به سیم‌ها و مضراب‌ها متصل هستند.
• سیم‌ها: در داخل پیانو، سیم‌های فلزی به صورت موازی به فریم پیانو متصل هستند و صداها را تولید می‌کنند. هر کلاویه به تعدادی سیم مربوط می‌شود که با نواخته شدن کلاویه به لرزش درمی‌آید و صدا تولید می‌کند.
• مضراب‌ها: مضراب‌ها قطعاتی هستند که با ضربه زدن به سیم‌ها، صدا تولید می‌کنند. مضراب‌ها معمولاً از جنس نمد و چوب ساخته می‌شوند.
• دامپرها: دامپرها برای کنترل مدت زمان صدا و جلوگیری از تولید صداهای ناخواسته استفاده می‌شوند. آن‌ها با فشردن پدال‌ها فعال می‌شوند.
• پدال‌ها: پیانوهای مدرن معمولاً سه پدال دارند:
  • پدال دامپر (Damper Pedal): برای نگه داشتن صدا و ادامه دادن آن استفاده می‌شود.
  • پدال سوسپند (Sostenuto Pedal): برای نگه‌داشتن تنها نوت‌هایی که هم‌زمان با فشار دادن پدال نواخته شده‌اند، استفاده می‌شود.
  • پدال پیکولو (Una Corda Pedal): برای کاهش حجم صدا و تغییر کیفیت صدا استفاده می‌شود.

3. انواع پیانو

• پیانو آکوستیک: این نوع پیانو شامل پیانوهای بزرگ (grand piano) و پیانوهای عمودی (upright piano) است. پیانوهای بزرگ معمولاً برای اجراهای حرفه‌ای و کنسرت‌ها استفاده می‌شوند، در حالی که پیانوهای عمودی برای استفاده خانگی و آموزشی مناسب‌تر هستند.
• پیانو دیجیتال: پیانوهای دیجیتال با استفاده از تکنولوژی دیجیتال برای تولید صدا و شبیه‌سازی صداهای پیانو طراحی شده‌اند. این نوع پیانوها به دلیل قابلیت‌های مختلف مانند تنظیم حجم صدا و تنوع صدا، به محبوبیت زیادی دست یافته‌اند.
• پیانو الکترونیکی: این نوع پیانوها معمولاً به عنوان پیانوهای دیجیتال پیشرفته‌تر شناخته می‌شوند و به دلیل ویژگی‌های اضافی مانند ضبط صدا و ارتباط با کامپیوتر، مورد استفاده قرار می‌گیرند.

4. نحوه نواختن پیانو

• آشنایی با کلاویه‌ها: اولین قدم در نواختن پیانو، آشنایی با موقعیت کلاویه‌ها و نحوه استفاده از آن‌ها است. یادگیری نام نت‌ها و موقعیت آن‌ها روی پیانو مهم است.
• آموزش تکنیک‌های پایه: تکنیک‌های پایه شامل نحوه نشستن صحیح، استفاده از انگشتان، و نحوه فشار دادن کلاویه‌ها است. تمرین‌های مربوط به حرکات دست و انگشتان برای بهبود تکنیک و دقت نواختن ضروری است.
• مطالعه نت‌های موسیقی: یادگیری خواندن نت‌های موسیقی و درک علائم موسیقایی به نواختن صحیح پیانو کمک می‌کند. مطالعه نت‌های موسیقی و تمرین قطعات مختلف از جمله بخش‌های مهم آموزش پیانو هستند.
• تمرین مداوم: برای پیشرفت در نواختن پیانو، تمرین منظم و مداوم ضروری است. تمرین‌های تکنیکی، قطعات مختلف و تمرین‌های آهنگ‌سازی به بهبود مهارت‌های نوازندگی کمک می‌کنند.

5. نکات نگهداری از پیانو

• تنظیمات منظم: پیانوها نیاز به تنظیمات منظم دارند تا صدا و عملکرد آن‌ها بهینه بماند. تنظیمات شامل تنظیم تنش سیم‌ها و بررسی قطعات داخلی پیانو است.
• پاک‌سازی و نگهداری: پیانو باید به طور منظم پاک‌سازی شود و از تماس با گرد و غبار و رطوبت محافظت شود. استفاده از پوشش مناسب برای پیانو و حفظ آن در شرایط مناسب محیطی از اهمیت بالایی برخوردار است.
• تعمیر و سرویس: در صورت بروز مشکلات فنی یا صدا، پیانو باید توسط تکنسین‌های مجرب تعمیر و سرویس شود. مشکلاتی مانند تغییر صدا، مشکلات کلاویه‌ها و مضراب‌ها نیاز به بررسی و تعمیر دارند.

محتویات مجموعه آموزشی:

Session 1. First Things First
Session 2. Major Progress
Session 3. Scaling The Ivories
Session 4. Left Hand and Right Foot
Session 5. Minor Adjustments
Session 6. Upside Down Chords
Session 7. The Piano as Singer
Session 8. Black is Beautiful
Session 9. Black Magic
Session 10. Making The Connection
Session 11. Let it Be
Session 12. Breaking Up’s Not Hard to Do
Session 13. Rockin’ the Piano
Session 14. A Bit of Beethoven
Session 15. Pretty Chords
Session 16. The Dominant Sound
Session 17. Getting The Blues
Session 18. Boogie-Woogie and Bending
Session 19. Minor Details
Session 20. The Left Hand as Bass
Session 21. The Art of Ostinato
Session 22. Harmonizing
Session 23. Modern Pop Piano
Session 24. Walkin’ the Blues & Key Shakin’
Session 25. Ragtime, Stride and Diminished
Session 26. Jazz Piano
Session 27. Hot and Cool Piano
Session 28. Building Bridges

فايلهاي صوتي و كتاب الكترونيك مي باشد كه فايلهاي صوتي در واقع مربوط به تمرينهاي كتاب آموزشي است. تمامي نتها، قطعات و آهنگهاي موجود در كتاب به صورت صوتي در اين بخش قرار گرفته است كه هنرجو مي تواند با گوش دادن به آنها و مقايسه با شكلهاي درون كتاب قطعه مورد نظر را به خوبي فرا گيرد.

كتاب آموزشي (به صورت فايل PDF مي باشد) شامل ، آموزش نت خواني، آموزش آكوردها، آموزش انگشت گذاري روي كلاويه ها، نتها و آهنگهاي آموزش داده شده در ويدئوها و كارگاه آموزشي مي باشد.

از مزيتهاي ديگر اين محصول اين است كه همزمان با نواختن توسط استاد نتها، قطعات يا آكوردهاي نوخته شده در صفحه به صورت نت، تبلچر و همچنين روي كلاويه ها به نمايش در مي آيد و آموزش به صورت كاملا بصري انجام مي شود.